Revisión 2018; presencia de mujeres en el arte en Monterrey es una investigación enfocada en la recopilación de datos que permitan evidenciar a base de números la participación activa de mujeres, específicamente en exposiciones artísticas, dentro de Monterrey y su área metropolitana.

 

A partir de un interés por conocer el papel que jugamos como mujeres dentro del circuito del arte, realizamos un recuento de las exposiciones llevadas a cabo durante el año 2018 como punto de partida para aterrizar y exponer que la desigualdad de género que se vive a nivel social, político y económico como parte de la cotidianidad cultural regiomontana representa una problemática que se extiende hasta las dinámicas y estructuras del circuito del arte y en los espacios expositivos locales.

 

Para plantear un punto de partida, es necesario primero reconocer dónde se está y auto reconocer que se está presente. La carrera de artes, hablando específicamente de la que se imparte en la Universidad Autónoma de Nuevo León, está en su mayoría conformada por estudiantes mujeres, basta con consultar los números del alumnado cursando la carrera actualmente y más cercanos a graduarse: 11 mujeres y 5 hombres cursando el octavo semestre, 6 mujeres y 5 hombres en su último semestre,  y 9 mujeres y 3 hombres que justo acaban de egresar en diciembre del año pasado; a pesar de ello, a nivel local resulta evidente que las galerías de arte se encuentran regidas por personajes masculinos, ¿En dónde cabemos, y dónde queda nuestra labor artística?

 

Queda claro que la galería forma parte del motor que echa a andar la maquinaria del mercado del arte; la compra venta del arte como objeto de inversión, el coleccionismo y la producción desde y para el mercado, elementos que funcionan como pequeñas esferas que a su vez conforman la gran esfera del arte. Resulta importante entonces mencionar el papel que juega esta noción del arte vendible dentro de una carrera profesional, pues viene acompañada de una evidente legitimación de la producción artística en relación directa con su valor monetario. Luis Camnitzer (2012) afirma que el mercado capitalista nos enseña que, si un objeto puede ser vendido como arte, es arte; el poder adquisitivo rige con todo su peso, señalando y categorizando a su paso “qué sí es” y “qué no es” digno de ser llamado como tal.

 

Si se acude a los archivos de los artistas que representan las diversas galerías existentes en Monterrey y su área metropolitana (la mayoría ubicada en el municipio de San Pedro Garza García), se podrá observar que el porcentaje que representa el total de mujeres que tienen un espacio como parte del lugar expositivo dedicado a la venta del arte, como lo es la galería, es considerablemente menor al espacio ocupado por hombres. Considerando que las galerías graficadas a continuación pertenecen en su gran mayoría a figuras masculinas, es importante destacar una cuestión generacional reflejada en los números de la galería México Local, espacio virtual dirigido por dos mujeres jóvenes que cuenta con un balance de cincuenta cincuenta en sus cifras; elemento que responde, ya sea consciente o inconscientemente, a una necesidad de desarticular sistemas cíclicos patriarcales.